Мураховский Александр – художник, поэт.
Родился в 1957 году в Саратове.
Умер в 1998 году в Саратове.
Учился в Саратовском геологоразведочном техникуме (1974-1976гг.)

Участие в выставках:

1991-1992 г. - персональная выставка в Театре-студии п/р О. Табакова, г. Москва
1992 г. – персональная выставка в Государственном музее К.А. Федина, г. Саратов
1993 г. – персональная выставка на Второй Российской музыкальной Академии (филармония), г. Саратов
1993 г. – персональная выставка в Ассоциации государственных кооперативных общественных организаций «Милосердие», г. Саратов
1993 г. – персональная выставка в Выставочном центре «Московская галерея», Кузнечный мост, 11 «Дом художника», г. Москва
1994 г. – персональная выставка в Саратовском краеведческом музее, г. Саратов
1995 г. – персональная выставка в Городском музее краеведения, г. Энгельс
1996 г. – Участие в Областной выставке художников, г. Саратов
1996 г. – персональная выставка в Саратовской Высшей школе МВД России, г. Саратов
1998 г. – персональная выставка в Саратовском государственном художественном музее им. А.Н. Радищева, г. Саратов


Работы Александра Мураховского находятся в музеях Саратова, частных коллекциях Саратова, Москвы, Англии, Германии, Италии, Америки, Франции.

В силу многих обстоятельств Александр не получил систематического образования, но меня поражало, насколько он безошибочно чувствовал настоящую поэзию, живопись, музыку. Врожденное чувство стиля было его данностью. Он был очень страстным, увлекающимся, настоящим. Все суетное, внешне яркое, сиюминутное, особенно пошлость, отталкивало его, будучи глубоким, очень содержательным, любя безумно жизнь, самоирония и ирония присутствовала, я удивлялась его всегда верным оценкам.

В нашем доме всегда было много книг, альбомов, картин. В последние годы жизни появилась возможность видеть лучшие музеи мира, работы тех художников, которыми он восхищался. Ван Гог, Дерен,Вламинк, Тернер, Сислей, Мунк и, конечно, Джотто и Мазаччо, испанцы.

В России он любил Врубеля, Серова, Коровина. Ближе к нам Фалька, Слепешева , Романовича, Древина. Мы посещали все значительные выставки в Москве. Особенно в 1987 году его околдовала выставка Шагала. Очень любил наш музей, без конца смотрел Федора Васильева, Борисова-Мусатова, Монтичелли. Когда уходила боль в ногах, мы ходили по ночному Саратову, у него была блестящая зрительная память-после этих прогулок в его работах появлялся наш город, особенно его дворики, которые на выставке в Москве завораживали москвичей. Он любил мостик в нашем городском парке – его он писал во все времена года. Эта необыкновенная харизма наших двориков, улиц, старых домов, одиноко стоящих со многими пристройками и следами переделок, словно напоминающих лицо человека, привлекала много наших замечательных художников.

Школы, течения – этому он не придавал значения, Для него должна была быть яркая творческая индивидуальность. Ему нравился Гущин, Аржанов, Солянов, Зотов. Саша вообще был очень избирателен. Так его поразило яркое необычное творчество Татьяны Яриковой. Он был влюблен в живопись Романа Мерцлина – его экспрессию,… и трагический надлом его пейзажей. «Дом Костомарова» был нами куплен на последние деньги. Зимние дворы Виктора Чудина, его буйство красок в ранних работах, его порой сказочные натюрморты, весь он сам, как волшебный кудесник, действовал на Сашу магически – после посещения мастерских Романа и Виктора он брал кисть и находился долго в творческой эйфории.

Саша восхищался этими художниками, но никогда никому из них не подражал. Он вообще никому не подражал.

У Александра Мураховского был свой Саратов, свой натюрморт, свой пейзаж, возможно, подсознательно, и сквозь его творчество прошла Саратовская школа, художников которой он так любил.

Луиза Московская-Мураховская

Кто хочет узнать о Мураховском больше, не поленится сходить на его страничку в моей антологии поэзии. Здесь рядом. Присутствовать в двух ипостасях – абсолютно заслуженное Александром право. Я лишь могу отметить, что написанное ранее о Мураховском – поэте естественно и глубоко пересекается с Мураховским – художником.

Его юношеский оптимизм и ребячество, уплотненные временем (ведь умер он по нынешним меркам в возрасте взрослого юноши, пройдя через ежедневную физическую боль, мучительно осознавая, что отпущено ему крайне не много) дотянули до трагической вершины собственного и очень индивидуального взгляда. Пронзительное желание, упрямство и смелость воссоздавать так, как видишь, материализовалась в настолько разнообразных, мощных и пронзительных холстах автора, что уже на первых его выставках не сомневаюсь, желающие сказать об отсутствии его профессионального образования, понимали, что имеют дело с очень не типичным случаем появлением Творца не смотря. Я буду несколько прямолинеен, но не умолчу, что подобное происходит не без руки Господней. Увидеть так из-за поворота живую полоску реки, подсвеченной уходящим за горизонт солнцем возможно многим. Но изобразить так!

Что нам еще остается? Легкая грусть, что уже не успеть лично пообщаться с творцом-современником. И возможность всматриваться в его картины и вслушиваться в ритм и глубину его стихов. Благо сохранено и оберегается творчество Мураховского, его женой, вдовой, музой с французским именем Луиза с любовью, придирчивой внимательностью и несравненным вкусом. А как иначе могло быть?

A. Сокульский